클래식정보

오래전 공연장에서 처음 프로코피예프의 협주곡을 들었을 때의 당혹감을 지금도 잊지 못합니다. 낭만주의 음악의 익숙한 선율을 기대하고 갔다가, 마치 강철 기계가 톱니바퀴를 맞물리는 듯한 건조하고도 날카로운 타건에 멍하니 앉아 있었던 기억이 납니다. 하지만 시간이 흘러 그 차가운 기계음 속에 숨겨진 뜨거운 인간적 고뇌를 발견하게 되면서, 프로코피예프는 제게 가장 매혹적인 작곡가가 되었습니다. 지난 4월 16일 박진형 피아니스트와 원주시립교향악단이 함께한 무대 역시 그런 발견의 연속이었습니다. 기교 너머의 서사를 읽어내는 박진형의 시선박진형 피아니스트는 단순히 악보를 재현하는 것을 넘어, 프로코피예프라는 작곡가가 가진 냉소적인 시대 정신과 그 이면의 서정성을 명확하게 구분해냈습니다.사실 피아니스트 입장에서 프로..

오래전 아마추어 오케스트라에서 첼로를 잡고 악보와 씨름하던 시절이 있었습니다. 쉼표 하나를 틀려 지휘봉이 멈추던 그 서늘한 긴장감, 1년에 한 번뿐인 정기 연주회를 앞두고 단원들과 밤늦게까지 합주하던 그 땀 냄새 섞인 공기가 아직도 생생합니다. 그런 제게 프로와 아마추어가 결합한 파시오네트 오케스트라의 차이콥스키 시리즈 공연 소식은 단순한 관람 그 이상의 의미로 다가왔습니다. 아마추어의 열정과 프로의 완성도가 만나는 지점파시오네트 오케스트라가 보여준 무대는 단순한 아마추어 동호회의 수준을 넘어섰습니다. 프로 연주자들과 아마추어가 섞여 만들어내는 이 앙상블은 클래식 공연이 대중과 어떻게 호흡해야 하는지를 명확히 보여주었습니다. 롯데콘서트홀 객석에 앉아 공연을 기다리는 동안, 무대 위 단원들의 표정을 살폈습..

매년 4월이면 예술의전당 콘서트홀은 전국에서 모인 오케스트라들의 열기로 가득 찹니다. 올해는 어떤 연주를 들어볼까 고민하다가 군산시립교향악단의 연주회를 선택했습니다. 사실 교향악축제 라인업을 살필 때 제가 가장 먼저 보는 것은 협연자가 누구인지, 그리고 오케스트라가 얼마나 도전적인 프로그램을 들고나오는지입니다. 오랜 시간 지방 오케스트라들의 무대를 지켜봐 왔지만, 매년 그들이 보여주는 성장은 놀랍습니다. 예전에는 B나 C석을 구하는 게 그리 어렵지 않았는데, 최근에는 티켓팅이 정말 전쟁 같다는 느낌을 받곤 하죠. 이번에도 좌석 확보에 꽤 고생했는데, 공연장에 들어서서 객석을 보니 군데군데 빈자리가 보이는 게 의아했습니다. 하지만 음악이 시작되자마자 그 의구심은 환호성으로 바뀌더군요. 만프레드 교향곡, 그..

매년 봄, 예술의전당 콘서트홀은 전국에서 모인 오케스트라의 뜨거운 열기로 가득 찹니다. 올해 교향악축제 2026의 무대 위에서 만난 제주특별자치도립 제주교향악단은 단순한 연주 이상의 진정성을 보여주었습니다. 박승유 음악감독의 지휘 아래 펼쳐진 이번 공연은 마치 오스트리아의 음악적 본고장에 온 듯한 착각을 불러일으킬 만큼 농밀하고 차분한 호흡이 돋보였습니다. 베토벤과 슈만, 고전의 깊이를 다시 마주하다이번 교향악축제에서 선보인 레오노레 서곡과 슈만 첼로 협주곡은 악단이 가진 내면의 에너지를 차분하고도 드라마틱하게 풀어낸 정수였습니다.베토벤의 '레오노레 서곡 3번'은 익숙한 레퍼토리이지만, 어제 공연은 사뭇 달랐습니다. 사실 처음 곡이 시작될 때만 해도 기대반 걱정반이었는데, 잔잔하게 흐르던 선율이 감옥이라..

공연장 반경 500m 안에서는 언행을 조심해야 한다는, 이른바 '클덕의 법칙'을 새삼 실감하며 예술의전당으로 향했습니다. 남부터미널역에 내리자마자 반가운 동지를 만나 전날의 공연평을 나누던 중, 매표소 앞이 유독 북적이는 것을 발견했죠. 협연자의 최측근이 지인들과 인사를 나누는 모습을 보며, 꼬마였던 '하늘이'가 어느새 훌쩍 자란 걸 보고 세월의 흐름을 체감했습니다. 참, 전날의 강행군으로 이번 회차 인터뷰를 놓친 게 못내 아쉬운데요. 혹시 병욱 마에스트로가 아닌 다른 분이 단상에 오르셨는지 아시는 분 계신가요? 작은 정보라도 공유해주시면 큰 도움이 될 것 같습니다. 알고 들으면 더 깊어지는 베르그와 쇼스타코비치 베르그의 작품은 예전엔 전문가의 영역이었지만, 이제는 클래식 애호가들 사이에서도 꽤 친숙한 ..

공연이 끝난 뒤, 콘서트홀을 빠져나오는 사람들의 표정을 살피는 습관이 있습니다. 그날 예술의전당에서 만난 대전시립교향악단의 연주는 굳이 긴 말이 필요 없는, 그저 '좋았다'는 단어로 모든 것이 설명되는 그런 무대였습니다. 리뷰를 쓰려고 앉아 꼬박 나흘을 고민했습니다. 무언가 부족해서가 아니라, 너무 완벽해서 어디서부터 칭찬해야 할지 막막했기 때문입니다. 프리 렉처가 선물한 음악의 깊이김성현 기자의 프리 렉처는 이번 2026 교향악축제 대전시향 공연의 완벽한 문을 열어준 열쇠였습니다. 곡의 배경을 미리 알고 듣는 것과 그렇지 않은 것은, 캔버스의 밑그림을 알고 보는 것과 같더군요.개인적으로 클래식톡 채널의 영상들을 교재처럼 활용해온 입장에서, 직접 현장에서 듣는 김성현 기자의 해설은 각별했습니다. 30분이..

4월의 어느 금요일 저녁, 예술의전당 콘서트홀 입구에 들어섰을 때 가장 먼저 느껴진 것은 바깥의 소란스러움과 대비되는 묘한 정적이었습니다. 공연 시작 전 오케스트라 단원들이 악기를 조율하며 만들어내는 불협화음 속에서, 곧 펼쳐질 완벽한 조화를 향한 기대감이 공기 중에 낮게 깔려 있었죠. 2026 교향악축제의 한 페이지를 장식한 대구시립교향악단의 무대를 마주하며, 클래식 음악이 주는 일상 속 작은 여유에 대해 다시금 생각해보게 되었습니다. 무대를 채우던 긴장과 몰입의 순간들지휘자 백진현의 절도 있는 리드와 피아니스트 선율의 섬세한 터치가 만나, 프로코피예프와 모차르트 사이의 극명한 대조를 안정적으로 풀어냈던 시간이었습니다. 프로그램은 프로코피예프의 '전쟁과 평화 서곡'으로 강렬하게 시작되었습니다. 사실 공..

2026년 4월 9일, 비가 추적추적 내리는 평일 저녁 예술의전당을 찾았습니다. 교향악축제 기간에는 유독 날씨가 변덕스러운 것 같은 기분은 아마 저만의 착각이겠죠. 사실 처음에는 예매를 고민했습니다. 협연자로 나선 임상우 클라리네티스트가 서울시향의 수석이라는 점을 뒤늦게 알게 되었고, 평소 객석에서 뒷모습만 보며 ‘참 정갈하게 연주한다’고 생각했던 분이라 관람을 결정했습니다. 막상 예매하려고 보니 자리가 마땅치 않아 남은 좌석 중 하나를 골라 앉았는데, 빗길을 뚫고 오느라 이미 에너지가 조금 소진된 상태였습니다. 모차르트 클라리넷 협주곡, 오보에가 없다는 사실을 알게 된 날익숙한 곡일수록 놓치기 쉬운 오케스트라의 구성, 이번 공연을 통해 비로소 모차르트 클라리넷 협주곡에서 오보에가 제외된다는 점을 뼈저리..

8일 연속 출근에 야근까지 겹쳐 몸이 천근만근이던 지난 화요일 저녁, 예술의전당 콘서트홀로 향하는 발걸음은 사실 무거웠습니다. 좌석은 3층 C블록 6열 9번, 그리 좋은 자리는 아니었지만, 베르비에 페스티벌 체임버 오케스트라가 온다는 소식에 일찌감치 예매해둔 공연이었죠. 지친 일상 속에서 그저 음악에 몸을 맡기고 싶다는 마음 하나로 도착한 그곳에서, 저는 뜻밖에도 연주자들의 웃음 섞인 에너지와 마주하며 묵은 피로를 털어낼 수 있었습니다. 지휘자가 악보를 읽는 법, 혹은 음악을 조각하는 과정가보르 타카치-너지의 지휘는 포디움 없이도 선명했고, 보면대를 60도로 세워 악보를 빽빽하게 채운 색깔 펜의 흔적들은 그가 얼마나 치열하게 음악의 단면을 고민했는지를 보여주었습니다.첫 곡 모차르트 교향곡 40번의 시작은..

예술의전당 음악당 지붕 위로 흐릿한 조명이 비치던 그날 밤, 공연장으로 향하는 발걸음이 평소보다 조금 더 바빴습니다. 사실 몇 년 전 교향악축제에서 기대와는 사뭇 다른 무대를 마주하고 실망했던 기억 때문에, 공연장에 들어서기 전까지 묘하게 긴장되더군요. 하지만 결론부터 말씀드리자면, 이번 포항시립교향악단의 무대는 최근 본 교향악축제 공연 중 단연 손꼽을 만한 밀도 높은 시간이었습니다. 파가니니의 함정에 빠지지 않는 노련함바이올린 협주곡 제1번은 연주자의 기교를 과시하기 쉬운 곡이지만, 임동민은 테크닉 너머의 음악적 서사를 놓치지 않는 영리함을 보여주었습니다.파가니니의 곡을 들을 때면 늘 연주자가 '자기 과시'의 함정에 빠지지 않을까 노심초사하게 됩니다. 특히 화려한 1악장에서 오케스트라가 묻히거나, 독주..